1. Video Editing LaboratoryThe video editing laboratory offers the student the opportunity to learn how to share and understand the world of film directing. In this laboratory, the student is in direct contact with the tools and software that will enable him/her to perfect his/her technique, thus developing his/her creative capacity and acquired knowledge of film production.
2. Black and White Laboratory and Colour LaboratoryIn this laboratory, the student will tackle the various steps of the photographic process from the developing of a Black and White, and Colour negative (C-41 chain) or slide (E-6 chain) in all their formats to the last retouches of the final image.
The laboratory aims at helping students tackle the technical components of the various processes in an experimental and aesthetic manner.
It tends to promote the student's process by providing him/her with the adequate equipments and premises needed in the photographic realisation.
Départment d'Art sacré

Les ateliers du département d'art sacré sont la partie pratique de la matière enseignée qui porte le même intitulé. Cette dernière est divisée en deux parties : le cours théorique magistral (histoire, définition et caractéristiques) qui requière de l'étudiant une recherche sur une partie du cours, et une partie constituant le travail pratique dans l'atelier.
3. Atelier d'iconographie Les icônes évoquent le plus souvent l'art de l'Eglise d'Orient ; cet Orient qui est un lieu de rencontre de plusieurs civilisations, et qui réunit une multitude de cultures.
L'objectif de ce laboratoire est de développer la connaissance de cet art, en passant par l'étude des différentes écoles stylistiques qui ont existé depuis sa création.
Ce sont les objectifs du cours d'histoire de l'iconographie chrétienne qui est à la base de la formation de l'étudiant. Ce cours est suivi d'un atelier pratique pour apprendre à écrire une icône. On y acquière les techniques du dessin et de la peinture : du choix des outils à la manière d'appliquer les différents matériaux, l'observation, le choix du sujet, la composition, l'utilisation de la couleur...
4. Atelier de peinture Un éventail de cours est offert afin de fournir aux étudiants les outils pour la compréhension des matières et l'acquisition des techniques à travers les cours de dessin et croquis I et II, le cours d'anatomie, la chromatologie et les techniques artistiques. Le cours de dessin et croquis initie les étudiants au tracé des formes géométriques, au dessin des modèles en plâtre et du corps humain.Le cours d'anatomie propose une étude du corps humain et du visage, que l'étudiant apprendra à reproduire selon les proportions correctes et dans ses différentes positions et expressions. Le cours de techniques artistiques permet aux étudiants d'utiliser les matières et les outils adoptés dans les arts plastiques comme le crayon mine, le fusain, l'encre de chine, la sanguine, le pastel, l'aquarelle, l'huile, l'acrylique. Le cours de chromatologie est consacré à l'étude théorique et pratique des couleurs.
Après un aperçu théorique sur le sujet (définition, nature, ses propriétés, genres, sources et méthodes d'utilisation), l'atelier pratique propose aux élèves d'étudier les couleurs et leurs dégradations sur différents thèmes.
5. Atelier de restaurationL'atelier de restauration s'occupe de la conservation et de la restauration des peintures sur toile et sur bois. La plupart des tableaux sont des peintures religieuses qui proviennent des différents monastères de l'ordre maronite, mais aussi des églises grecques orthodoxes, grecques catholiques et des collections privées.
Outre le souci de conservation et de restauration de ces toiles, le but de l'atelier est la formation des étudiants. A travers des cours et des stages, les étudiants sont introduits à l'investigation et à la documentation scientifique ainsi qu'aux différentes méthodes de conservation et de restauration. La recherche sur les techniques de la peinture et sur les matériaux appliqués, l'information et la sensibilisation du public sont également des objectifs de cet atelier.
6. Atelier de vitrailL'atelier de vitrail ouvre en collaboration avec les ateliers Loire de Chartres. La spécialisation qu'offre cet atelier s'inscrit dans la tradition chartraine, qui est une technique classique très ancienne. Enseignée à l'USEK, elle est également adaptée à la tradition locale.
7. Atelier de mosaiqueLa mosaïque est un art qui consiste à assembler, au moyen d'un mortier de pose, de petits éléments généralement en pierre, en plâtre de verre ou en terre cuite constituant un revêtement pour une surface plane ou courbe. L'atelier a pour but de faire découvrir l'art de la mosaïque. A l'issu d'un aperçu sur l'histoire de la mosaïque, l'enseignement pratique commence par la taille des tesselles qui s'effectuent à la marteline sur tranchet et/ou à la pince japonaise. Puis viennent l'apprentissage et la pratique des phases successives d'élaboration:
- choix du motif à reproduire
- découverte des matériaux
- maîtrise de la coupe
- pose des tesselles
- sensibilisation à l'harmonie du mouvement
- jointement
- nettoyage.
8. Atelier de design et stylisme liturgique9. Atelier de ceramique10. Atelier de gravure